Orange的音樂文字誌

關於爵士鼓在樂團中的定位有很多種說法，經常耳聞的例如鼓是樂團的靈魂、結構、骨架等。鼓是一個樂團當中佔所需最大穩定成分的樂器，一個樂團得到一個好的鼓手將有助於整團默契的提升，在樂風上亦能有更多元的風格嘗試。而就敬拜讚美樂團的性質當中，良好的節奏性對會眾心靈釋放上的催化亦將更為強烈，鼓之所以具撼動人心的能力就在於其擊點鮮明而意識強烈，人們容易隨著節奏而起舞，而肢體動作的解放相對的帶動了心靈上的放鬆。簡而言之，將鼓等打擊或節奏性樂器用於敬拜當中，能使會眾更加投注在敬拜讚美的氣氛裡。

聖經詩篇末篇亦提到，「當以樂器讚美耶和華」「要用角聲讚美祂、鼓瑟彈琴讚美祂。擊鼓跳舞讚美祂、用絲弦的樂器和蕭的聲音讚美祂。用大響的鈸讚美祂、用高聲的鈸讚美祂」（詩150：3~5）。從經節中可見節奏樂器與敬拜讚美實為密不可分。將場景轉換到現代，結合了多樣打擊樂器特色的爵士鼓自然而然的也成為了當今福音音樂（Contemporary Christian Music）不可或缺的一個元素。敬拜讚美樂團當中鼓的主要作用在帶出敬拜讚美的流程，中間可能有不少轉換性例如快與慢、呼求與宣召等的音樂心情需求，這些都端視打擊樂手如何在鼓點上作表現，強烈的擊點表示出宣揚的堅決意志甚或完全停止打擊以賦予一段讓會眾等候以及傾聽的時間等。

需要特別注意的是，身為一名樂手，在音樂當中很容易流於鑽研打擊（或彈奏）技巧上的精進，而忽略了敬拜的本質，意識到自己的行為目的以榮耀神為最終目標是有相當必要性且值得謹記的。這點與各位共勉之。事實上，也會有這樣的說法指出敬拜讚美的重點不在於該音樂或者彈奏的水準高低和品質好壞，而在於敬拜者的心志。這個說法並沒有錯，只是我們也應該瞭解到更完美的音樂在榮耀與敬拜當中亦能收到更好的效果。舉比較極端的例子，在一首彈奏的荒腔走板、歪七扭八的福音歌曲中，要在旋律中投入來敬拜或許就不是件那麼容易的事。如果我們有能力，自然理當將我們所能呈現到最完美的部分獻上，這是關於樂手本身需要有的基本概念。

此以打擊樂手（鼓手）來說，維持歌曲的穩定以及適當的表現出敬拜讚美當中的音樂心情是非常重要的。一成不變的打擊無法帶給人起伏的感覺，而過於花俏又讓人沒有喘息的空間甚至無法輕易的抓到拍子，這都是需要注意的地方。一名成功的打擊樂手（鼓手）在打擊當中會注入自己的靈魂以達到更大的共鳴效果（如果這樣過於抽象，亦可解釋為依照自己心情的變化在打擊當中有不同的表現）。這使音樂在此亦帶有屬靈的意義在。

當然如何在打擊當中完整且自然的表現自己的想法或者是敬拜讚美當中得到的感動，就建立在良好的打擊基礎上。這也是為何我們慢慢的去強調技巧與變化性，實為因應自己在福音音樂當中需要表現出的訴求。