Orange的音樂文字誌

此次研習的主題是「抒情風格的詩歌」，較去年介紹的搖滾風格比起來，需要更多細膩的表現及調整。希望大家對此有所認知：「慢歌要做好，比快歌來得更有技術性。」這天一樣由SOUL全團隊主講，也感謝所有與會的朋友。


綜合而言，在慢歌上，鋼琴開始要計較觸鍵的力道及乾淨度，而貝斯也要注意彈奏的手指角度，鼓手更要明確層次的表現，至於我提供的吉他方面的使用技巧，則是運用效果器及和弦的表現型態。

因為並不是每一個樂器包含唱歌的部分都有紙本教材，所以這邊就貼自己介紹的效果器部分。資料是花時間整理出來的，如有轉載請註明出處，有討論及指教請不吝出聲喔。：D



（一）效果器的使用．空間系效果器

在歌曲的呈現當中，電吉他經常使用效果器(effect)製造特殊的音色及效果，用於背景、伴奏或獨奏，而在抒情風格的歌曲當中，我們較常使用的效果器即為空間系效果器，如Chorus(合聲)、Reverb(殘響)、Delay(延遲)等效果，以下為各位介紹這三種類型的效果特性。


Chorus(合聲)效果器

「Chorus」這個字的意思是「合唱」，與樂理當中不同音程的「和聲」(Harmonic)並不同義，請避免在使用時造成混淆，在字面上可以解釋為：
「Chorus」是兩個人合唱同一聲部的「合聲」，而「Harmonic」是兩個人合唱不同聲部的「和聲」。
而Chorus效果器在和弦表現或分解和弦的單音當中都可以使用，其原理為應用時間調節(Time Modulation)來重複改變吉他訊號頻率而成，用途和特性為使聲音帶液態的移動感、軟化、柔和、並使彈奏呈現寬闊及豐富感。另者，Chorus效果器亦有「水聲」效果器的俗稱。

註：亦有專用於製造「和聲」(Harmonic)專用的效果器。


Reverb(殘響)效果器

Reverb效果器常用於製造虛擬的「空間感」，透過Reverb的處理可以去除吉他聲音乾扁的感覺，而製造出加工後的“濕”訊號，使音場帶有立體感，聽者彷彿身歷其境。而常見的Reverb有以下四種：
1.Room：製造出在房間較微弱感的回音效果
2.Hall：模擬在體育場等巨大空間中迴盪的聲音
3.Spring：模擬古法在音箱中加入彈簧以製造殘響效果的方式，聲音的尾部會有彈跳聲
4.Plate：模擬古法在音箱以金屬片取代彈簧製造殘響效果的方式，回音較軟


Delay(延遲)效果器

Delay效果器的參數調整以及應用均相當多元，其主要原理為將訊號延後，再合併原訊號輸出，在聽覺上造成較長的延伸感以及距離感，在抒情歌曲中相當常見，因應不同的延遲時間參數，也有不同的效果名稱，如上述的Chorus效果也是Delay其中較為大宗的運用。
應用上可用於製造仿弦樂的音效、重複輸出所彈奏的音符、補強單薄的訊號等等。


附註：常見的空間系效果應用還有Phaser(移相)、Flanger(鑲邊)、Reverse(反相)等等......空間系一詞在這裡為一通稱，事實上在效果器嚴格的分類中，此一類別的效果器應歸類在「調變系」(Modulation)底下，僅因時間參數在其中使用最為頻繁，另當一類說明之。


主流品牌：BOSS、Digitech、Korg、T.C Electronic、Line6、Electro-Harmonix etc...
經典常見：BOSS RV-5、Electro Harmonix Holy Grail PlusReverb、Electro Harmonix Cathedral Stereo Reverb
Digitech Digital Reverb etc...



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至於第二和第三個主題，關於分解和弦以及態度調整，在技術認知上比較容易，就不特別放上來。

會後很特別的有楚恩夫婦的自製輯發表，其實體會到做音樂著實是件相當辛苦的事。


但辛苦要不要做，還是要做的啊！